前度

「自從你消失後，我習慣了在黑暗裏自言自語」。

那無法成爲你的她把自己交給了時間和其他的工作，你只能一個人在沒日沒夜的山上，肩上是過於喧囂的風羣而你只有孤寂，以及礙於人事的顧忌。遠處的拍板上寫着另一個人的名字，每看一次就心痛一次，爲什麼你最需要她的時候她不在身邊，她遙遠，風羣送回的記憶是你囚禁，身邊沒有一個人懂你的心，對談的語言封閉在各自的邏輯。

你並非想要譴責，尤其當你和她之間的那些關鍵詞能撫平緊抓着的劇本上的指紋。你只是不想再解釋，不想再討論什麼是否合適，你知道的，如果她在，這些都不是問題。你知道的。

你希望她在。

語言的三昧境

想當初我跟大家說要拍台語片的時候

無知群眾們的反應通常是

＂蛤？你要拍戲說台灣喔？＂

＂有員外跟長工那種喔？＂

戲說台灣常常有很多民間小故事,我還蠻喜歡的

只是聽到這種回答的時候實在很想給他

<( ￣▽￣)╮☆(__ __|||)

不然看過我前作<命中蛀定>的朋友

就以為我要拍上面那種(潛台詞式)喜劇片

(此類人數佔了九成九)

老娘想認真的拍一部黑暗的劇情片

不 行 嗎

而且老實說我是在故事大綱寫完之後

才突然想到本片會變成純台語片

至於我本人呢 台語還算是OK

但還是找了昭華老師幫忙編修台語台詞

本人是位非常可愛又認真的台語文創作者呢

演員在語言上吃了非常多苦頭

真是辛苦了台語不輪轉的現代人們

總之
本人擔保大家不會在大螢幕看到戲說台灣囉￣y▽￣)╭

七

他被認領

先於忘記的是我

放棄，那個不能的

必須

太痛卻不能言說

是禁忌是之間

不能密切

是我
活着像倖存者負罪

假如沒有上帝

假如沒有上帝

我會不會更勇敢一些

疑問，是誰在質疑

是誰從一走到七

又是誰

能活着不需要氧氣

答問，沒有人答問

夢醒

無論夢裏發生了什麼

醒來只有逃犯的愧怍

驚覺自己錯失了所有不在場證據

苟延殘喘斷了雙翅

所有的目光成了最刺眼亮光

更擔心枕邊人突然把雙眼睜開

所有的碰觸

都會使我掉入牢籠

躺着躺着身體就陷入地板裏頭

渴望一切就這麼凝結

像億萬年前自願鑽入樹脂的蟲

只有在那靜止澄明的琥珀裡

罪孽才不會繼續加重

聲音

追趕每一種撕裂的聲音讓信號現身，他知道那些頻率的位置。在兩個交替的世界學會分辨，悖離的悖離決行的決行，他要佔據的是屬於自己，噤聲也不能的音。

他總是靜默不語，因着厭恨自己聲音的理由，他努力學習各種語言，日語、韓語、法語、西班牙語，甚至是德語，儘管只是在一整個慢慢從指尖化爲瞬間的夏天，那些反覆說着的詞就變成了時間的禁忌。但他不在乎，他在乎的是自口中說出的聲音，適合哪一種語言。在 「Eureka!」之前，他選擇靜默不語。

他高舉武裝的必需品，姿勢能讓人聯想起古埃及的歷史，壁畫式的鐫刻着一道儀式。對準聲音的重音，他能召喚回一整個記憶的真實，那些空間和臺詞。那些聲音是一種暗號，巨大的謎語，就算記憶的輪廓模糊不清無從捕捉他要找到最準確的聲音，他不想歸咎於反芻的過去。

以適合的聲音他能活下去。

Culture Rebuild

<北城百畫帖>漫畫by AKRU

當初會想把時代設定在日據

不只是因為劇情需要

大正昭和的混血風雅也是令我著迷的元素之一

日本經過明治維新之後融合西方美學的Antique感

到台灣又轉化為另一種南洋殖民風味

那是一種非常特殊非常迷人的味道

彷彿香蕉跟金平糖的甜味加上海水的鹹味混再一起

意想不到的玄妙境界

先前為了作研究,環島看完所有日式建築

每天往圖書館跑,在網路上查資料

除了很怕細節錯誤讓觀眾抓出來

其中我也得到不少樂趣與心得

台灣對於日治時期的文物保留做得不錯

也有眾多書籍在於討論日治的大小生活

近年來歷史這門科目致力於寓教於樂

除了要感謝政府推動,也要感謝這塊土地上

原來有那麼多人在耕耘創作

CCC創作集 是非常好的例子

從他出刊以來我都一直有在關注

以台灣歷史為主題的漫畫刊物

素質之高不輸任何一部暢銷日本漫畫

其中AKRU老師出版的北城百畫帖

對本片的美學參考起了非常大的作用

其他還有非常多的出版品既有趣又有教育意義

做一部時代劇的困難度之高

前製的資料蒐集完全不亞於攝製的辛苦

雖然有不少地方得因情節發展而做取捨

過程中我也重新認識了台灣

以及過往許多美好的故事

他們每一個都值得被說出來被看到

請大家多支持本土歷史研究

古蹟維護與保存也是很重要的

改造成文創展演空間或餐廳博物館都好

別再讓邪惡的建商得逞了！

百歲的爺爺奶奶值得更好的照顧！

帶着微笑的人

必要的時候

爲雨水擠出憂鬱

爲母親露出愁容

爲死貓做出祈禱的手勢

身體永遠保持在追逐的姿勢

終點是那把象徵正義的火炬

一舉一動都以上帝之名

微笑、關懷與善意的樣子

矗立在一個好人的位子上

像廣場上偉大領導石像

晴空萬里或狂風暴雨

或鴿子在他頭上拉屎

他的嘴角仍然保持上揚

Continuity

說明書式的皺折的文字冰冷，躺在那裏，沒有情感的溫度穿透，沒有誰發燒。那些記號自他的手深入一個世界，複製真實的世界，殘忍的真實是一次次脆弱的失敗，留下空氣確認嘆息的重量。

「這是第幾次了？」

他在心裏打一個結，他不能說，質問的語氣能渲染不安，他不能說，一場記憶死了被記載着，他不能說，那些記號就是他的全部，關於現場的走位、燈光的位置、故事的場次，又是誰和誰反覆演着同一出悲劇，每一次失敗的註解。

那些記號和文字冰冷，像是沉進沙漠的宮殿，一段註定被遺忘的時間，他在現場移動，每一個腳步都讓他深陷，無聲的每一寸視覺。他要醒來，但無法從夢中往外跳傘，有一種障礙擱在他的面前，他曾經是一個寫文字的創作者，如今卻書寫着沒有任何祕密可言的語言。他在現實的邊境無法跨越，夢在現場亦是無效性的，門外的光線趕上了他，降落在巨大的沉默。

然後重新開始。

五

特別介紹-陳禹安 飾 小女僕

把我收進記憶抱緊
和詞語一起
在忘記之前練習
你的蒼白聲部
我的孤獨

天黑以後夜的心臟
盛開五朵反面的蘑菇
我就用它
交換啞默和生活

演員

所有的無以名狀都是時間的刮傷，她可以感覺到自己正在一個「哪裏都不是的地方」。

以演員在想象的邊境她是否也想過告別，將自己忘棄，讓自己更接近死去一點點，或者乾脆一些，把人生整個關掉就能看見邊境的自己，不是靜默的密語。她必須說話，什麼也好，至少不該讓窗外雨很輕，觸及她經不起所有目光的不經意。她必須學會某種情緒，躍過時間屈從的場域降落撕裂靜謐的尖長音接過遠方，而她卻什麼音節都沒留下。

停在她面前的是無聲的憤怒，終究是一場消耗時間的重複她走在深處迷路，一個人，沒有對象，只有屬於自己的啞默，滲透，蔓延，浸滿每一處無奈。

她失去了聲音，她無法吶喊，她可以感覺到自己正在一個「哪裏都不是的地方」。

L' Eclisse

他的臉也許比墓碑還要冰冷。

遊走在沒有光的角落，

只有腳尖着地，

浮在空中的時間更長。

內裏只有廢墟中牆上的斑駁，

所有的傢俱早已被雨腐化，

剩下的只有充滿肉慾的生鏽牀架。

那是世上最多迷離表情的地方。

但所有的所有都顯得那麼真實，

木納呆滯的遺像也是，

除了刻在那的墓銘誌：我愛你。

排名不分先後左右

無所求，方得感謝，真心誠意，不容踐踏。

有所圖，跳過正片快轉，請慢慢觀賞。

《謝天》－本文摘錄自陳之藩《在春風裏》

四

@黃金博物館二連棟

幾何中沒有星座

無人跳躍

時間亦是軟的

格言般以我在手上

帶回我從前

四個影子

很淺

萬眾矚目

關燈,用最好的音響,放全螢幕1080p

享受它吧

本片最佳觀賞空間-電影院

6/14-6/17西門町新光影城見

Eternity and a day

你知道嗎?

我從來沒有忘記那些日子。

那個時候我只認識你，

睡覺的時候都希望明天快點到來。

只是到了最近，

事情變得不一樣，

因爲發現人是很難理解的。

爲什麼他要這麼做？

爲什麼他要這麼想？

爲什麼他身體裏面好像有很多個他？

在不安的時候我就會想起你，

因爲想問你很多問題。

以前常常會夢見你的孤獨身影，

卻怎麼也沒辦法把你叫住。

後來把這夢當成啓示，

我才覺得好一些。

昭和文學

太宰治/夏目漱石/森鷗外/中原中也

能持續在字句中發光，並非他們為日本人

殖民地歷史，非傳達重點

不要模糊焦點了

就像法越之於《情人》

人不是時代的附屬品
時代只是配角

Reveal the Reaction

否則我們將無法認同

《星際大戰》或《鐵達尼號》

歷史之美在於，總是有人站在燈火闌珊處。

三

那攪動我的

三個月的春天

熟爛的像反覆說着

你不覺得很適合

一種觸動

在指尖旋轉我很輕

能送走午夜

換來黎明向我走來

從遙遠

沒有的地方像

一名孩子走失方向

給我生活和甜美的病

我會聽見你的聲音

與色彩無關

收拾被打碎的詞語

自我的嘴脣誕生

給我時間的雙眼我能

尋找預言是你隱匿

猶如孿生的病痛

猶如我

活在夢中

百色

Color correction with Mac Color

非常感謝前陣子借MAC給我的女孩

看不見不代表不存在，謹記在心

每天，我們生活在如此繁複的顏色當中

無論是覺得痛苦或愉悅，都不要忘記自己的顏色

別強迫彼此100%了解對方

就跟調色值一樣，過頭就低俗了

中間值是人眼最好的適應範圍

光是有限的，影是無限的

色盲，分不清是非黑白

這時代，淪為色盲的人們也不少了

各位創作者，警惕之

Before sunrise

愛情也許只發生在陌生人身上。

短暫的愛情之美，在於都不知道彼此缺點，眼前呈現的都那麼迷人。

日子過去，時間都把美好帶走把激情蒸散，戀人成了凡人甚至仇人。

你就是這樣——戀人在傷害對方時最常用的臺詞。但這確實自負、狂妄、高傲和盲目。何以這麼說呢？除非對象是一塊瓷磚、一張桌子、一把梳子或是一雙鞋子，否則人們怎麼有資格說出這句話？時間不只把美好帶走把激情蒸散還把偏見結晶。

或許，我們可以把愛人的能力，理解成把對方永遠視爲陌生人的能耐了。

傅孟柏 飾 簡文誠

彼岸花

故事發展至今已是一年多，我記得

頭幾個看劇本的人當中，這位朋友給我的評語

即是，王菲的彼岸花

之前在香港睇騷，是有影像記憶

老實說，並沒有特別記得這首歌

直到朋友提起，反覆聽著才相信了

張亞東林夕王菲，無敵的組合

持續在無窮的生命中源遠流長

她讓劇本緩慢地幻化成另一種模樣

謝謝妳，朋友

二

喬紹恆 飾 姚良松

要如何告別

要如何說再見

坐在走錯的兩個太陽

穿過我

以時間忘記我
一半在海的搖籃

一半寫進詩行